Es fundamental tener muy claro de qué va nuestra historia, es decir, cuál es el tema principal que trata. Para ello, es necesario conocerte a ti mismo, tu estilo y tus gustos.

Encuentra tu estilo y define tus gustos: la lectura y el cine que consumimos como fuente de inspiración

Analiza tus propios intereses: cuáles pueden serte útiles y cuáles no. ¿Qué crees que te ha influido o marcado para que así sea?

Concreta tu historia: resumir en una o dos palabras tu novela, crear su hipótesis y empezar a crear a los personajes

Pondremos en práctica lo aprendido

Contextualizar y ubicar nuestra novela en el espacio y tiempo nos ayudará a darle solidez. Después podremos escoger el énfasis que queremos que tenga en la historia.

El espacio y la época: aprender a hacer una ficha de ambientación

Nombre y localización del sitio: cómo tratar los escenarios dependiendo de si son reales o inventados

La atmósfera: definir las costumbres, vestuario, clima, gente, normas sociales, lengua u otros datos interesantes

Importancia dentro de la historia: decidir el papel que le daremos al contexto

Pondremos en práctica lo aprendido

Además de situar nuestro relato en una época, real o ficticia, tener claro cuánto dura la historia nos puede ayudar también a organizarla estructuralmente.

La duración: estudiar cómo esta afecta a nuestra necesidad de sintetizar y a la extensión

El reloj narrativo: qué significa, cómo se incluye, cuáles son sus beneficios, etc.

Generar efecto con el tiempo: cuentas atrás, las fechas simbólicas o el tiempo circular

Pondremos en práctica lo aprendido

Tu novela ganará muchísimo si eres capaz de construir personajes tan coherentes que parezca que están vivos.

Define a tus personajes: el protagonista, el antagonista y las distintas funciones de los personajes

La ficha de personaje: cómo hacerla y qué aspectos no pueden faltar

Ejemplos de personajes: cómo obtener inspiración de personajes ejemplares en la literatura universal

Pondremos en práctica lo aprendido

Lo creamos o no, hay una estructura que se adapta a todas las historias. Conocerla es vital para asegurar la arquitectura no solo de esta historia sino de todas las historias futuras que escribas.

Profundizar en el personaje principal: imprescindible para entender desde dónde surge el conflicto

La fuerza motivadora: su deseo, su necesidad o su coacción

La fuerza antagónica: los inconvenientes, sus enemigos y sus limitaciones

El enfrentamiento: ya sea metafórico o real

Pondremos en práctica lo aprendido

Documentarse es, simple y llanamente, interesarse por lo que estás escribiendo. Los escritores viajamos a donde queremos con las palabras... Pero aprender a documentarse es clave y, si no lo hacemos, no llegamos a ninguna parte.

Poner en la agenda la documentación: tempos y dedicación

Cómo documentarnos: qué datos necesitaremos, dónde los buscaremos y cómo clasificaremos la información

Fuentes de inspiración: desde una buena bibliografía hasta los viajes que te gustaría hacer para completar la documentación

Pondremos en práctica lo aprendido

Suele ser muy útil reflexionar sobre las emociones que va a sentir el personaje y, en base a eso, ir graduando cada capítulo en función de los sentimientos por los que pasa.

Guiar con las emociones: hacia qué emoción queremos conducir al lector

Los estados de ánimo: cómo graduarlos

La evolución anímica: cómo escalar sentimientos en las diferentes etapas de la historia

Pondremos en práctica lo aprendido

La mejor manera de crear atmósfera en nuestros relatos y darles un mayor sentido es cargar de significado todos los elementos que aparecen en ellos.

Establecer relaciones emocionales: cómo cargar de significado a ciertos objetos o espacios

Contar la historia a través de los objetos: establecer los elementos como un marco más para contar la historia

El realismo mágico: el ejemplo de Gabriel García Márquez

Pondremos en práctica lo aprendido

A lo largo de la historia el protagonista deberá superar una serie de obstáculos para conseguir su deseo. Consigue crear mayor tensión e intriga considerando estos puntos y respondiendo a estas preguntas:

Establecer pistas falsas: cómo hacer que nuestro protagonista tenga dudas que resolver

Los giros de trama: los errores trágicos o los elementos perturbadores que pueden aumentar el misterio en nuestra novela

Las alianzas y las pruebas: definir situaciones a las que se deberán enfrentar los personajes

Pondremos en práctica lo aprendido

Una buena historia deja de ser buena si no está bien contada. Para evitar esto, vamos a poner a prueba al narrador hasta encontrar al ideal.

Dónde posicionar al narrador: cómo decidir cuál es la mejor opción en nuestra novela

Los tipos de narrador: desde el clásico omnisciente hasta el narrador poco confiable

El narrador protagonista: las claves y trampas

El tono del narrador: definir la actitud del narrador hacia el lector

Pondremos en práctica lo aprendido